Пойти познать своего внутреннего медведя: http://uborshizzza.livejournal.com/721404.html

На форуме я недавно давал ссылку на эту запись. В последние дни частенько её слушаю. Во-первых, это мой любимый сарсуэльный романс, очень трогательная музыка (а не куда более раскрученные "No puede ser" и "Por el humo se sabe donde está el fuego"), во-вторых, исполнение просто офигительное.

http://www.zarzuela.net/text/tex_003.htm#dolorosa - оригинальный испанский текст с параллельным английским переводом.

Узнал только что, что в следующем сезоне у наз будет "Мазепа" - совместная постановка с Фламандской оперой в Антверпене. Состав музыкальной части у нас, естественно, будет целиком другой, а о постановке как таковой пока что сведений нет: http://www.vlaamseopera.be/productiondetailshort.orb?pgclr=armygreen&prd=714.
Радуюсь и боюсь одновременно. Радуюсь, потому что "Мазепу" на Западе ставят всё же не очень часто, а тут он прямо в "родном" театре пойдёт - ехать за тридевять земель не надо. Боюсь много за что. Во-первых, театр немецкий, а это значит, что от неуёмных полётов режиссёрского воображения никто не застрахован (хотя режиссёрша эта, говорят, в прошлом сезоне отлично поставила у нас в театре оперу Лигети "Le grand macabre" - только я на ней не был). Во-вторых, боюсь за русский язык - неоднократно уже имел неудовольствие живьём и в записях, а у нас в театре на данный момент только одна-единственная русскоязычная солистка (меццо-сопрано) и одна русскоязычная концертмейстерша. В-третьих, как вспомню, какие были купюры в "Пиковой даме" семь лет назад, становится страшно - а "Мазепа" длиннее "Пиковой дамы".

P.S. Матильдик, ссылка на театр посвящается тебе. Если на это действо пойдёшь, расскажи мне, пожалуйста - уж очень интересно.

Легенда индейцев севера Бразилии. Текст почти минималистический, нот тоже минимум, но какая красота!!!
Хотелось поделиться. С какой стати? По случаю того, что начал учить португальский.

Взято отсюда.
Может быть интересно пользователю zvetocek
(  Домский собор в латвийской столице нуждается в срочной помощи. Мощный звук церковного органа разрушает памятник архитектуры. Городским властям пришлось приглушить громкость знаменитых концертов на Домской площади. Из Риги репортаж корреспондента Константина Юрьева специально для НТВ. Почти ровесник Риги, собор оказался в списке ста мировых памятников, находящихся под угрозой разрушения. Специалисты проверили состояние собора с помощью ультразвука. Оказалось, что часть сводов оказалась повреждена, а две колонны и вовсе сместились. Здание может рухнуть со дня на день. В Домском соборе находится второй по величине орган в Европе, гордость маленькой Риги и мировое достояние. Но звуки знаменитого музыкального инструмента для стен самого храма губительны. Высокочастотные колебания, словно иерихонские трубы, приводят к появлению трещин на витражах и даже на стенах храма. Организаторам концертов как в самом соборе, так и на Домской площади приходится постоянно думать над тем, какую музыку исполнять, чтобы не навредить старинному зданию. Реставраторы говорят, что допустимая норма уровня звука постоянно превышается. Айга Гришане, руководитель проектов общества «Делна»: « С 6:00 до 7:00 уровень шума не должен превышать 60 децибел, а вечером с 19:00 до 23:00 часов — 55 децибел. Мы следим за тем, чтобы эти правило соблюдались». В реставрации жемчужины старой Риги должны быть заинтересованы и правительство, и городское руководство, ведь Домский собор — туристическая Мекка Риги. Но сметы госчиновников и реставраторов не совпадают. Государство на реконструкцию собора выделило чуть меньше полмиллиона латов. А по словам реставраторов, необходимо 17 миллионов. Еще недавно знаменитому собору угрожало не только время, но и директивы ЕС. Тогда под запрет попали многие органы Европы. Но, разобравшись в содеянном, Евросоюз подкорректировал свой указ по отношению к предметам старины и ремесленным изделиям. Звук Домского органа был спасен, осталось спасти сам собор. )

Помимо обычных дел надо заниматься вокалом, китайским и готовиться к экзамену на сертификат знания итальянского (в этот четверг состоится). Где взять время, чтобы всё это успеть? Знает ли кто-нибудь способ втиснуть в сутки ещё одни?

Мультик. Я под столом валялся. Взято с форума.

Проторчал с конца сентября в Москве две недели по делам лечебным, ес-сно, без интернета. Точное начало занятий в универе посмотреть не удосужился, знаючи, что примерно в середине октября они начинаются. Пошёл сегодня на китайский, и оказалось, что занятия начинаются только в следующий понедельник...
Ну, думаю, посидел бы лучше дома, занялся восстановлением своего пошатнувшегося здоровья (в воскресенье в дороге совсем хреново было, вчера ещё температурил, да и сегодня жизненный тонус сниженный)... в результате сижу в центре самостоятельного изучения иностранных языков при своём университете, пишу это сообщение. Однако положительный момент в этом есть: забрал свой аттестат за пройденный в прошлом семестре курс китайского. На аттестате оценка тоже вполне положительная (правда, мухлевал я на письменной части экзамена здорово). Есть ещё неделя, чтобы повторить оставшиеся четыре урока из пройденного двадцати одного. Если завтра буду при силах, поеду на "Сказки Гофмана" в Гамбург, чтобы не ждать до 9-ого ноября.

Сегодня вечером к нам в дверь позвонили две девочки (русские, а не местные немки), пришедшие по объявлению: группе требуется солистка. Есс-но, пришли не туда, а номер телефона с объявления в мобильники переписать забыли...
А объявление, оказалось, дал бывший преподаватель гитары моего брата. Дали мы им телефон, место встречи оказалось неподалёку...

Искал я картинку, чтобы подарить attavanti на день рождения, и обнаружил ( вот это )

Зимние Олимпийские игры 2014-ого года пройдут в Сочи.
Приятно, что о России доходят не только отрицательные новости.
Рад и горд за родную страну и за (почти) родной Краснодарский край (для тех, кто не в курсе: моя мама из Краснодара).

Итак, побывал я в воскресенье в Гамбурге на своём первом "Евгении Онегине" в театре.
Это был репертуарный спектакль (65-ый спектакль с премьеры 11-ого февраля 1979-ого года), в текущем сезоне третий спектакль из четырёх. Состав был следующий:
Дирижёр:
Stefan Soltesz
Хормейстер:
Tilman Michael
Ларина:
Renate Spingler
Татьяна:
Елена Прокина
Ольга:
Deborah Humble
Филиппьевна:
Olive Fredricks
Евгений Онегин:
Павел Баранский
Владимир Ленский:
Steve Davislim
Князь Гремин:
Harald Stamm
Ротный:
Hee-Saup Yoon
Зарецкий:
Wilhelm Schwinghammer
Трике:
Frieder Stricker
Запевала:
Günter Hartmann

Как видно из афиши, состав был набран со всего света, но большей частью из труппы театра (только Татьяна, Ленский и Гремин были приглашёнными солистами). К сожалению, в этом международном составе у нерусскоязычных солисток страдал не только русский язык, но и вокальная линия и осмысленность пения (и некоторых мизансцен). Присутствовали все "прелести" западного произношения русского.
В целом мужской состав был сильнее женского, но Татьяна (Прокина) выделялась из всего состава не только вокально, но и как Личность. На верхотуре, где я сидел, было видно не очень хорошо (далеко и ложа слева закрывала часть сцены), зато слышно было идеально. Обворожительный тёплый и мягкий тембр, масса нюансов (в сцене письма - решительное "Пускай погибну я" и следом такое "Я пью волшебный яд желаний", что я в кресле подпрыгнул; в финальном дуэте я просто таял ). Таня - своенравная девочка, диковатая и даже ершистая, но в то же время тонко чувствующая, потом - независимая женщина, сохранившая многие черты, которыми отличалась в юности.
Ещё я отметил для себя Ленского. Оказывается, он учил русский ещё у себя на родине, в Сиднее, поэтому пел на превосходном русском, музыкально и осмысленно, что редко в исполнении русских опер западными певцами. Тембр у него "коричневый" (под стать внешности), неяркий. В то же время было ощущение, что партия впета некрепко и что он не очень уверен в себе. Некоторые высокие ноты певец взял с подъездом.
Павел Баранский большую часть спектакля проявил темперамент варёной рыбы, спел арию со вставным верхним фа и к финальному дуэту оживился, в то же время едва довёл партию до конца, видимо, потому что был нездоров. На последнем представлении Баранского заменит Далибор Енис, спевший первые два представления.
Харальд Штамм спел партию очень благородно и культурно, но его голос, на мой взгляд, светловат и не обладает нужными для Гремина глубиною и бархатом.
Трике был хорош, играл голосом. Куплеты спел, как чаще всего делается на Западе, целиком на французском, а французский перевод не очень хорошо ложится на музыку.
Женщины, кроме Прокиной, не понравились совсем (почему - см. выше).
Хор пел хорошо, с приличной дикцией и почти идеальным русским.
От дирижирования Шолтеса у меня осталось двоякое впечатление: с одной стороны, темпераментные и драматические моменты вышли хорошо, с другой стороны, в других местах не хватало нежности, а особенно в начале спектакля он спешил и погубил первую картину, где оркестр играл грязновато, а Танины близкие пели кто в лес, кто по дрова. Потрясающе была сделана четвёртая картина с захватывающим дуэтом Ленского и Онегина.

Постановка старинная и во многих местах очень потешная. То, что крестьяне были одеты скорее как западные крестьяне, а не русские, ещё мелочь. Меня сильно рассмешила третья картина, где среди непонятных растений - то ли кустов, то ли деревьев - стояли гигантские деревянные стремянки, стоя на которых dhевицы-красавицы элегантными движениями рук собирали несуществующие вишенье, малину да красную смородину. Татьяна прибегала и, в надежде, что Онегин её не заметит, сворачивалась калачиком за деревьями, прямо на земле, что вызвало хохот всего зала. Онегин являлся на свидание в белом костюме и розовой рубашке - "по-дачному", как сказала Матильда. На ларинском балу, даваемом не в честь Татьяниных именин, а её дня рождения (иначе зачем Татьяне было задувать свечи на торте?) сооружался "трон" из столов, табуреток и стула, и "царица этот день" отрешённо слушала куплеты Трике. Дощатый пол, уместный в доме Лариных, был постлан и в бальном зале князей Греминых (sic!), а после бала у них в доме царил разгром. Ни малинового, ни зелёнового берета княгиня Гремина на балу не носила.
В то же время в четвёртой картине с помощью тумана было отлично передано мрачное, гнетущее настроение, очень хорош был и тесный, с низким потолком, окрашенный в тёмно-серый цвет бальный зал Лариных.

А вот и  я тут. Посмотрим, что это за штука!